看 Woody Allen 的電影首先要有心理準備，因為他會用最輕鬆無負擔的方式詮釋人生哲理，當我們看完電影後才會明白這樣的深度，有時候強烈到無以負荷，所謂的生命中不可承受之輕，即之。
再者，他這次的電影配樂是以爵士樂為主，隨著劇情年代發展加入不同元素。Woody Allen 的配樂，永遠跟他的劇本台詞一樣，不會讓人失望，一分一秒都恰到好處，滲透整個故事，牽動我們的思緒啊！（畢竟 Woody Allen 自身的音樂天份和水準就令人讚嘆。 ） 《午夜・巴黎》是一部以法國巴黎為背景的浪漫喜劇奇幻片。巴黎，文學藝術的肥沃之源，一個藝術家多產的城市，相對的，這座城市本身也就是一門藝術，如同主角 Gil Pender 所說：「宇宙上沒有哪個城市比（午夜）巴黎還美了。」 電影一開始，Sidney Bechet 的 Saxophone 搭配著巴黎的景點，著名的凱旋門、羅浮宮、香榭麗舍，在這些華麗景點的轉換中夾著巴黎一般的小街、咖啡店、河畔...還放入了生活化的巴黎市民，不斷在幻與實之間游移。時間也從白日到了夜晚，彷彿是提醒我們正片即將開始...（事實上已經開始了，像是一種序曲的概念，給那些遲到的觀眾一些緩衝的時間。） 人物出場的第一個場景是莫內的蓮花池（天啊！這麼美誰受得了啦。）Gil Pender 對未婚妻 Inez 說著，希望自己能辭掉好萊塢編劇的工作來巴黎定居，這裏充滿了他想像的美好。而 Inez 對他說：「你愛上的是幻想。」Gil 回答：「不，我愛上的是你。」處在這情境裡，心也跟著浪漫了。
我想 Woody Allen 也想藉由這部電影告訴我們關於這世界對普世價值的反思，從兩個部分來看，裡面有一個「偽知識份子」的角色，也就是所謂的「掉書袋」的人，導演把他包裝成一個看似博學多聞的人，在社會地位上有一定成就的角色，被世人認同崇仰，使得他身邊總會有一些迷弟迷妹圍繞。而真正懂得獨立思考的人，才能看穿他能言善道、舌燦蓮花的背後，是多麽的怯弱不堅。其二，就是物質主義，電影中迷妹代表就是 Inez 以及她的朋友 Carol（掉書袋Paul 的老婆）；Carol 出場就拿著剛購物完的精品紙袋、Inez 背的包包、用的皮箱、和媽媽去看大牌的鑽戒、用餐的高級餐廳以及穿的服裝...其中經典中的經典是 Inez 的媽媽說了一句：「Cheap is cheap.」；記得在品酒的那一場，Paul 說 61 年的紅酒相較於 59 年得澀了點，Inez 回答她也那麽認為。然而，其實品酒這件事，我實在不相信每個人的味蕾都如此敏感細膩且有記憶性，重要的是在品酒的當下，那個與你我分享的人或著是那個情境，帶給我們這杯酒的價值。（年份產地不過是酒商分類行銷定價用的。） 既然是奇幻電影，少不了一些不切實際。
劇中用來表達時間軸與空間轉換的是車子，午夜鐘響後，Gil 在 2010 年坐上了 1920 年代的老爺車以及他與 Adriana 坐著馬車來到 1890 的美好年代。或許這太過虛幻，但 Woody Allen 就是有能力把它化為真實，Gil 在同一個地點午夜鐘一響就有車會接他去 1920 年代，而且不是如桃花源記那可遇不可求的機運，而是屢試不爽，最後，連調查他的偵探也去到了18世紀的法國王室。
回到 1920 年代，精彩的就是能再現當年的藝術家們 Scott Fitzgerald、Hemingway、Picasso、T.S. Eliot、Matisse、Degas、Gauguin...那些只會出會出現在書籍上的名字，這下子一個個出現在眼前，就像電視裡的明星一系之間全都出現在我們眼前一樣，不僅Gil 興奮悸動，看電影的我也跟著尖叫起來。 最後，我想要分三的方向訴說 Woody Allen 這部電影帶給我的省思。一，藝術的最高價值：他借用海明威對文學的價值來闡述自己對藝術的價值觀，海明威飽受戰爭之苦，寫出那些經典名作，他用面對低潮死亡的恐懼來襯托激情的愛情，「只有忘卻死亡的恐懼才能享受到真正的愛情。」；二，資產階級與文化素養的座標圖：（像是電影《控制》的主要核心一樣）Gil 現實生活中與他人的認知差距，感覺時不與我、生不逢時之感等，均是在這樣結構下的產物。
屬於我們的『黃金年代』：電影裡 Gil 想要留在巴黎，更想永遠待在 1920，這個取得認同感的空間；另外活在 1920 年代的 Adriana，意外來到 1890，她夢寐以求的美好年代，在這她也決定與 Gil 訣別，這裏他們的對話，是一切電影的核心價值---每個人心中都有屬於自己的『黃金年代』，人都想活在那個自己喜愛的過去，可是，沒有現在的創造，未來哪來的『黃金年代』。
T. S. 艾略特在他詩集《四個四重奏》中的燃燒的 Norton 第一段，這段有關時間的描述，現在讀起來特別有感啊！
「
現在的時間和過去的時間
也許都存在於未來的時間， 而未來的時間又包容於過去的時間。 假若全部時間永遠存在 全部時間就再也都無法挽回。 過去可能存在的是一種抽像 只是在一個猜測的世界中， 保持著一種恆久的可能性。 過去可能存在和已經存在的 都指向一個始終存在的終點。...
」
Woody Allen 善用輕巧的敘事詮釋深刻的題材，這部片的價值可能就在笑聲中娓娓道來，這也是我愛他的原因之一。
好了，說了那麼多我自己的感受，也要引用一些理論（？！）來加強我的論證。《午夜・巴黎》的 IMDb:7.7/10、爛番茄有93%新鮮度（超誇張！）卡司有大家都愛的真愛每一天的女主角 Rachel McAdams、戰地琴人的 Adrien Brody、還有我的法國女神 Marion Cotillard，光是這些不看也太可惜吧。